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JUEVES, fluye setiembre y ESTAMOS CONTENTOS

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Nueva canción de Ricardo MCENROE.
Ayer disfrutamos de un día espléndido y por la noche ganó nuevamente un ATHLETIC que no termina de funcionar pero va sobrado de eficiencia y está ya a solo dos puntos del segundo clasificado en la Liga; además, LAS OBRAS ENFRENTE de tu local favorito de Getxo van finalizando y confiamos en que en menos de un par de semanas tengamos la zona impecablemente urbanizada, con su nuevo parquecito con bancos y con sus flamantes plazas de aparcamiento en el otro lado de la carretera. Nos referimos, claro está, a la zona que vemos enfrente y a los lados de La Estación de Neguri, porque el despliegue para la construcción de los bloques de viviendas que irán en la parte superior de la Avenida de Neguri, que sepamos, aún no tiene siquiera plazos. Además, estas obras -pensamos- no nos afectarán tanto como las de iniciativa municipal que llevamos sufriendo desde hace más de cuatro meses justo delante de nuestra terraza.

De POLÍTICA, ni una palabra, ninguna. Hartos.

También fluye hoy la sonrisa porque este finde vamos a desplazarnos hasta DONOSTI a ver pelis y a disfrutar, acompañados de espléndidos amigos que nos hospedan en su casa, del estupendo y despreocupado ambiente (se siente: vinitos, pintxos cotilleando sobre el artista que tienes al lado en el bar, deliciosos y brumosos paseos, interminables desayunos leyendo la prensa, ver a Carlos Boyero con su sempiterna cara de aburrido de todo sentado en un banco como pensando en cualquier tema sin interés, garbeo somnoliento por las tiendas…) que reina en la ciudad mientras dura el festival. Por si hay curiosidad, deciros las que, tras dura deliberación con nosotros mismos, hemos decidido ver estas cinco: dos de la sección oficial a concurso (“American Pastoral” y “El invierno”) y tres de Perlas (“Fuocoammare”, “Frantz” y “Sieranevada”). No nos extenderemos sobre cada peli, pero estamos satisfechos porque pudimos comprar entradas para las pelis ( y las sesiones) que habíamos puesto en primer lugar de todas las que había en cartelera para viernes y sábado; es decir, mejor imposible. Escudriñamos una a una todas las que había, y elegimos tranquilamente.Tres horas de entretenida tarea para una mañana del domingo (ejem, de seis y media a nueve y media). Otra cosa es que hayamos acertado, pero lo bueno es que vamos a poder ver las que más nos llamaron la atención, por el tema, el director, los actores… Los más cinéfilos, efectivamente, podrán pensar, y acertarán, que hemos pecado de convencionales y de amarrateguis, pero es que hemos preferido tirar por pelis de interés y calidad casi asegurada (la latina, “El invierno”, es quizá la única de riesgo), será que nos vamos haciendo mayores. La verdad es que hemos podido comprar entradas para las pelis que habíamos puesto en primer lugar de todas las que había en cartelera para viernes y sábado; es decir, mejor imposible.

También nos alegra tener en agenda un concierto que presumimos espléndido, el del cantautor pop-rock británico PETER BRUNTNELL. Anoten: miércoles, 5 de octubre, Colegio Abogados, Bilbao. Volveremos al asunto, que merece la pena. No tenemos para olvidar el concierto que le vimos hace un año o así en el Antzoki, y además esta vez viene con banda. Imprescindible. Si vienes mucho a La Estación, te tiene que sonar: pinchamos a todas horas las cancionazas del nuevo disco de PETER BRUNTNELL.

Por último, también estamos contentos hoy porque ya podemos escuchar no una sino dos canciones de “Lluvia y Truenos”, disco que han grabado a medias RICARDO MCENROE y el reconocido músico pop barcelonés THE NEW RAEMON y que se publica el 11 de Noviembre.

Tanto “Gracia”, de Ricardo Mcenroe, como “Montañas”, de The New Raemon suenan fenomenal, pero cada uno tiene sus debilidades, y la nuestra está clara. Hay cosas que no se explican.

Finalización de las obras frente a nuestro bar.

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VIERNES, preparando en La Estación de Neguri la nueva EXPOSICIÓN, de la pintora local EUGENIA VECINO. La inauguramos mañana, sábado 10 setiembre, y estás más que invitado/a al sencillo acto que dará comienzo a eso de las ocho de la tarde. Gente agradable, la mejor music, arte con artista presente y ricas viandas y bebidas, buena combinación. La Estación style, je.

Comentaros también, así, como de paso, que LAS OBRAS enfrente de tu local favorito de Getxo están casi FINALIZADAS, con lo que en breve podrás disfrutar de nuestra terraza al 100%. Una vez más, gracias a todos/as por soportar estos últimos cuatro meses las incomodidades y las dificultades de acceso en coche que habéis sufrido por estas obras que, como todas, se han alargado más de lo previsto. Lo importante es que la zona urbanizada va a quedar muy bonita, lo veréis.

Comentarios sobre el fin de semana, con un temazo de fondo.

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26 de Julio de 2016

MARTES, proponemos cancionaza del nuevo disco de MICHEL KIWANUKA y…

– acabó el TOUR con la decepción habitual: gana de calle el mejor y más aún, si tiene el mejor equipo y a sus rivales se les ve deprimidos ante tal superioridad. Ni siquiera hemos visto ataques -relevantes para la general- en las etapas de montaña.

– terminan de recogerse los restos de la gran juerga de las PAELLAS del domingo; queda como pésimo recuerdo/aviso para el futuro la denuncia de una violación, de madrugada, en el recinto festivo

– las NUBES siguen ahí, derrotando nuestras ansias de playa y de sombra en la terracita

– el JAZZALDI donostiarra finaliza otra edición con más brillos/lentejuelas y autosatisfacción (según su director, todas las ediciones, una tras otra, son excelentes, inmejorabes, qué suerte la suya…) que brillo artístico del bueno

– el Athletic sigue concentrado, perpetrando partidos amistosos que deberían ser a puerta cerrada de lo malos que son y de lo poco nada que informan al aficionado sobre cómo está el equipo o sobre la composición de la plantilla para este curso, y lamentando un año más que no tiene sustituto fiable para un Aduriz cercano a su retirada por imperativo biológico

– el cineasta británico TERENCE DAVIS sigue creando melodramas impecablemente éticos y estéticos que te dejan con boca y ojos abiertos (no se pierdan «Sunset song», aún en cartelera, solo en Bilbao)…

– o sea, que todo, más o menos, sigue igual que ayer y anteayer….

– y la factoría del soul/blues mundial sigue proporcionando discazos, como el segundo de MICHAEL KIWANUKA, el británico de origen ugandés de quien hemos hablado muchas veces, por las preciosas canciones que contenía su disco de debú «Home Again», publicado hace ya cuatro años.

Titulado ‘Love & Hate’ el nuevo material de MICHAEL KIWANUKA, recién editado, ha sido saludado con elogios incluso desmesurados («obra maestra» o «ha nacido unA estrella», hemos leído en publicaciones de referencia) y llama la atención al oyente por su producción compleja y contemporánea (hasta con aderezos electrónicos, oiga), obra del prolífico Danger Mouse, lo que le ha acarreado alguna comprensible incomprensión, por alejarse del sonido acústico y más «natural» del primer disco.

Es MICHAEL KIWANUKA un joven talentoso (buen compositor, gran cantante, guitarrista competente…), sencillo, emocionado por su éxito y nada pomposo, cuyos padres huyeron del tiránico y cruel régimen de Idi Amin, que ha sabido buscarse la vid y que ha tenido la suerte que merece. Reconoce estar en la música para algo tan prosaico y elemental como sentirse bien, y para dedicarse a lo mismo que sus ídolos de la infancia (Marve Gay, Jimi Hendrix, Bob Dylan, Nirvana, Pink Floyd…). Cuenta Michael que nuevo disco habla de «las emociones humanas y los conflictos que surgen cuando no eres capaz de gestionarlas bien”. Lo dicho, un tipo sencillo y sin tonterías de divo, pretensiones ni rarezas; así lo comenta todo el mundo.

«En contraposición a ‘Home Again’, las nuevas canciones de Kiwanuka siguen siendo introspectivas pero no así su realización, mucho más ambiciosa. Kiwanuka y compañía abren en ‘Love & Hate’ una exuberante panorámica de cuerdas, pianos, coros celestiales, guitarras líquidas y metales al servicio de las melodías de R&B y soul clásico de Bill Withers, Otis y compañía que es tan emotiva como intrincada», explican en la web especializada jenesaispop.

Vamos a escuchar, para dar comienzo a esta mañana que a su vez inicia una semana laboral de solo cuatro días con «Black Man In A White World», una de las más atractivas (y más blues/gospel, aunque vira a media canción al soul/pop) cancionacas de este nuevo disco de MICHAEL KIWANUKA.

Una mirada a mediados de los 70

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zampa
¿Quien es?
Claro que sí, es el retrato de un posadolescente Zampa, emblemático socio de La Estación de Neguri; ya han aparecido y desaparecido nubes en el cielo de Getxo, ya, desde entonces…
Zampa tras semejantes greñas y con ese gesto nihilista, etéreo, pelín impostado, y como ausente, tan de la época?

Y como coincide que hoy es su cumpleaños, provechamos para hacerle llegar nuestro ZORIONAK, FELICIDADES, querido Juan. Y, cómo no, todo ello envuelto en una estupenda canción de los 70, cómo no, de Dylan, y, como hoy elegimos nosotros, una de las que más nos gustan del eterno Bob.

PD: siguen las obras en el entorno de La Estación de Neguri, confiamos en que sea para bien pero suspiramos porque vayan terminando (en agosto Avda. Neguri podría estar ya abierta, cruzamos los dedos), al menos en esta primera fase de urbanización de la parte de dominio público de la obra: carreteras, aceras, conducciones subterráneas y parque. Gracias por seguir viniendo, a todos/as.

Temas graves y buenas noticias musicales

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MIÉRCOLES, NI RASTRO DEL VERANO. Temas graves de los que preferimos no hablar, y buenas noticias musicales, léase Pj Harvey al festival BIME de otoño en el BEC.

No nos gusta hablar aquí de TEMAS SERIOS, es sabido, pero no porque seamos unos zotes insensibles o pasotas, ni porque no busquemos información rigurosa, ni porque carezcamos de opinión sobre tales gravedades. Pensamos que hay otros foros en la Red para tratar de esos asuntos trascendentales, pero hay en este momento tres o cuatro que nos ocupan y preocupan más que mucho, y no es uno de ellos el PENOSO VERANO que llevamos: por cada día de sol y playa, cuatro de nubes más uno de lluvia, esa es la ratio. Ayer incluso hacía frío. A las doce de la noche, catorce grados y lloviendo, planazo de verano.

Ni tampoco devienen tan cruciales las OBRAS que lleváis y llevamos un par de meses soportando en el entorno de la Estación de Neguri. Y queda para rato. Daros, eso sí, las gracias a todos/as por seguir viniendo (anteayer noche mismo, y pese a ser lunes y al pertinaz y asqueante sirimiri, estábamos casi llenos a las nueve y media de la noche); no hace falta decir que necesitamos de vuestra comprensión ante tantas molestias -sobre todo, falta de aparcamientos, corte de carreteras de acceso, ruido de las máquinas y dificultad para moverse entre tanta zanja y tanta valla- que nada tienen que ver con nuestra voluntad y que esperamos nos dejen, para el común disfrute, una zona más bonita, accesible y agradable.

Venga, algunas de las cositas que más nos están agobiando, y de las que preferimos no hablar:

– Los abusos sexuales en fiestas, una pesadilla que debe avergonzarnos a todos. Vamos a peor, ¿pero será posible? ¿tantos años dedicando tantos recursos y esfuerzos educativos, públicos y privados a las políticas de igualdad de género para esto? Algo está fallando, y no es cosa fácil de solucionar. No eso solo cosa de unos pocos zotes neandertales refractarios a los avances de la humanidad, es una manifestación más de un problema de complejísima solución, hagámonos cargo.

– Los fanáticos y descerebrados (nos resistimos a poner antitaurinos o animalistas, no sería justo) que han celebrado en la Red (y se han burlado miserablemente, aumentando cruelmente el dolor de la familia) la muerte en el ruedo de Teruel del joven torero Víctor Barrio. Lo mismo que en el tema anterior: ¿pero será posible tanta disfunción mental, tanto cerrilismo, violencia y primariedad?

– La compra de las mejores y más innovadoras (léase Gamesa, ITP) empresas vascas por multinacionales multimillonarias. Ley de vida del sistema, pero nada bueno para el paisito.

– La incompetencia profesional y el egoísmo partidista y personal de estos políticos a los que nos cuesta calificar de “nuestros” casi tanto como a ellos formar -o, al menos, no impedirlo- gobierno que aborde la crítica situación del país. ¿Serán capaces, los sinvergüenzas de ellos, de llevarnos a unas terceras elecciones? No confiemos demasiado…

– Que de la UE en la que tanto confiamos hace aún pocas décadas como paradigma del desarrollo y de palanca de cambio a mejor en todo, solo vengan malas noticias: órdenes de Bruselas que suponen una lacerante pérdida de autonomía en lo político y económico, multa (llegará en breve) por incumplimiento del déficit público acordado, los británicos que se marchan sumiendo en la incertidumbre a muchos países y a millones de personas perjudicados por el Breixit…

– La crisis, la puñetera crisis, a la que seguimos sin ver no ya el final sino siquiera el principio de la remontada. Por mucho que digan los datos macroeconómicos, España no funciona, está atascada. Todo está cada vez más caro, y los sueldos siguen sin subir. Eso significa que cada año que pasa, el poder adquisitivo de la gente es menor. No es solo cuestión de que falte trabajo (que claro que escasea, tenemos el mayor desempleo de toda Europa), sino de que nuestra economía no pita, somos cada vez más pobres, incluso quienes tenemos la suerte de trabajar. Se recorta el Estado de Bienestar (en Euskadi, menos; es verdad), o sea que también el Estado es también cada vez más pobre, pero el esfuerzo o no es suficiente o es inadecuado porque sigue aumentando el déficit público y, muy grave, corren riesgo las pensiones del sistema público. ¿Una economía fallida? Y mientras tanto, los políticos con sus cuitas, sus temitas de tercera división y eludiendo los temas esenciales. Así nos va, amigos.

Pero ya hemos adelantado que no vamos a hablar de los asuntos graves, que preferimos dar buenas noticias, a ser posible musicales.

Acabó la undécima edición del BBK Live, con éxito en el apartado artístico y logístico y con algunas preguntas en el aire para el futuro, como es normal y saludable.

Y ya tenemos otro festival vasco alucinante en nuestra agenda, el BIME 2016, que tendrá lugar los próximos 28 y 29 de octubre en el BEC de Barakaldo, y que acaba de anunciar una nueva tanda de confirmaciones en su cartel, que encabeza la británica PJ HARVEY, un auténtico cabezón de cartel por el que suspiran los mejores festivales del planeta, que ha triunfado este año, presentando su nuevo disco con una banda de lujo, en sus conciertos del Primavera Sound de Barcelona y Oporto. Quizá sea Polly Jean la reina absoluta del rock actual, pues la tendremos a diez minutos de casa, además, presentando su nuevo disco.

Tremendo acierto de los programadores, que además nos traen a bandas que nos gustan tanto y que pinchamos tanto en La Estación de Neguri como:

– los estadounidenses LAMBCHOP, el más elegante y fino country-soul-rock imaginable: No nos cansamos de verles en concierto, son infalibles.

– el pop/rock seductor de los incombustibles DIVINE COMEDY liderados (en realidad, es el único miembro estable de la banda) desde los primeros 90 por el dandy irlandés Neil Hannon, otro que no falla nunca en directo.

– el country/folk calmo, austero, paisajístico y literario de RICHMOND FONTAINE, el proyecto del también escritor Willy Vlautin que pondrá en escena su nuevo y emocionante disco «You Can’t Go Back If There’s Nothing To Go Back To».

– WILD BEASTS, con su pop-rock elaborado, inclasificable y multinfluencias (afrobeat, post-punk, pop indie de teclas, funk, vodevil, dream pop…). Music con poderío en los bajos, tensión y vitola de modernidad pero bien anclada en lo mejor de la music heredada la de estos consolidados artistas londinenses (desde 2008 han editado cuatro discos, potentes, atractivos y adictivos), nada vistos por estas tierras y cuya obra puede presumir de la espectacular voz en falsete del motor de la banda, Hayden Thorpe. Presentarán “Boy King”, su esperado material nuevo, que, calificado por el propio Thorpe como “apocalíptico”, será publicado este próximo agosto.

Os dejamos con “Get My Bang”, una de las dos nuevas canciones que Wild Beasts han adelantado de su nuevo disco.

El conciertazo de PJ HARVEY en el Primavera Sound

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Hemos sustituido el paseo matutino por el visionado de videos que reflejan el conciertazo de PJ HARVEY en el Primavera Sound el pasado finde, para hacernos una idea de còmo fue el que toda la crítica ha calificado de uno de los dos o tres mejores conciertos de todo el festival y eso, en el caso de un festi mastodóntico en cantidad y calidad como el de Barcelona, es mucho decir.

Dos o tres extractos de lo que ha dicho la prensa:

David Morán en el ABC:

«El sábado, en el recinto del Forum, se hablaba de visitantes llegados de 124 países, de un 52% de público extranjero y de jornadas de día con 55.000 espectadores deambulando por la decena de escenarios ubicados en esos inacabables 187.000 metros cuadrados, pero el eco de las cifras empezó a apagarse y a hacerse cada vez más pequeñito en cuanto PJ Harvey decidió que había llegado el momento de convertirse en la estrella más brillante de la galaxia del festival. Era noche de estreno y la británica, siempre impecable, se vistió de gala para ahondar en la herida de «The Hope Six Demolition Project» y «Let England Shake» y firmar EL concierto del festival. De riguroso y deslumbrante negro y con un diseño escénico sobrio y elegante, la de Dorset apareció agarrada al saxofón y escoltada por una sección de percusionistas que más que a un escenario parecía que se dirigía al campo de batalla y, ya en la línea del frente, recorrió ese catálogo asperezas, lamentos desolados y cicatrices en forma de blues barroco y rock rugoso que pueblan sus últimos trabajos. Cantó como nunca, se adueñó del escenario como nadie en todo el festival y, acompañada por nueve músicos de impresión, recorrió todos los matices y claroscuros de piezas como «Chain Of Keys», «A Line In The Sand», «The Community Of Hope», «Let England Shake» o «The Wheel» hasta llegar a esa coda final, turbador salmo funerario, que fue «River Anacostia». También se acordó de viejos éxitos como «Down By The Water», «To Bring You My Love» o una desatada «50 Ft Queenie», pero en ningún momento dio tregua y todo el concierto fue como un gigantesco alambre de espino que atravesó el corazón del Forum y del Primavera Sound. Soberbio y deslumbrante».

Luís HIdalgo, en El País:

«El público, rendido ante el poder de la reina, aplaudía, pero lo adusto y ceremonioso del repertorio no le llevaba a ebullición. No había color en el escenario, dominado por focos blancos, como si aquello fuese una actuación de Fugazi. Para aumentar la sensación de opresión, en «Ministry of defence», segunda pieza, apareció tras la banda una especie de muro que sugería la imposibilidad de huida. Por delante del mismo, los claroscuros y contrastes entre blanco y sombras jugada a favor de la severidad. Estaba llamada a ser la reina, y como tal se comportó. Salió a escena con una comitiva que marchaba con aire solemne con tambores e instrumentos de metal, como si se tratase de un desfile de guardia real de a pie. Ella también tocaba, un saxo, y se dispuso en el centro del escenario, dispuesta a comenzar su reinado ante una multitud de súbditos que la miraban expectantes. Era PJ Harvey comenzando con puntualidad su concierto en uno de los escenarios principales del Primavera Sound, que años más tarde volvía a contar con su concurso. Y ella, llamada a reinar, lo hizo, pero marcando un estilo severo, no haciendo demasiadas concesiones a sus súbditos y manifestando una preocupación por la injusticia y la desigualdad en el mundo que expresa en su último disco, motivo de su presencia en el festival».

Jordi Bianccioto en El Periódico:

«Con ‘The hope six demolition project’ ha hecho PJ Harvey una demostración de cómo convertir un material comprometido con causas colectivas globales, asociado al dolor, a la injusticia, con carga política, en música turbadora que puede helarte la sangre, sin el menor contacto con insinuaciones panfletarias. Fue así también en su puesta en escena, exuberante pero estricta, en la que se arropó de una banda que bien podría encabezar un festival por sí sola, con talentos como John Parish y el ex ’bad seed’ Mick Harvey. Concierto asentado en ese nuevo disco, que recorrió casi al completo desde ‘Chain of keys’, abriendo la noche con bombo y circunstancia, a través de esas canciones que dirigen el foco a diferentes puntos convulsos del planeta, de Kosovo a Afganistán y, de ahí, al corazón del sistema, Washington y su fractura social interna. A partir de esas descripciones realistas Harvey trazó en el Fòrum todo un discurso crítico con el orden mundial donde la música no dejó de ocupar un espacio central y cuyas ramificaciones le llevaron hasta tres canciones de su disco anterior, ‘Let England shake’.
Tambores de guerra, rock en complicidad con una música popular de reflejos ancestrales con doble ración de saxo subrayando perfiles dramáticos. »

¿ Y cómo sónó el concierto de Barcelona?

La canción elegida para saludaros este sábado y desearos suerte en todo es «The Ministry Of Defence», de elocuente título e includia en su nuevo disco. Naturalmente tal y como sonó en el Primavera Sound Pj Harvey acompañada de músicos impresionantes y que lo tocan todo, como John Parish o Mick Harvey.

Fin de semana fresquito, Radio Head….

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VIERNES, LLEGA EL FINDE Y CON ÉL, LAS NUBES Y EL FRESQUITO DE LA TIERRA. Qué le vamos a hacer. Leeremos (Lionel Asbo», de Martin Amis), iremos al cine («Una madre imperfecta», con la perfecta Susan Sarandon, aquí, en Getxo), veremos los primeros partidos de la Eurocopa de fútol (España no debuta hasta el lunes) y disfrutaremos de la music (esto lo explicamos más adelante).

Vale, estamos de racha en España. En pocas semanas hemos tenido la oportunidad de ver en concierto a Bruce, a Paul McCartney y a Elvis Costello. Y no, no hemos visto, por diversas razones, ni uno solo de estos tres superapetecibles directos, que además han sido fenomenales. Los dos últimos, solo en Madrid, por cierto.

Pero si hay dos conciertos de los celebrados este año que lamentamos de verdad verdad habernos perdido son los de la diva Pj HARVEY y el de los asimismos británicos RADIOHEAD; han tocado en Barcelona, dentro del monumental e inabarcable cartel del Primavera Sound, uno de los mejores festivales del planeta Tierra; tanto una como otros, presentando sus nuevos discos recién publicados. Y eso que hemos visto varias veces en concierto a lo largo de estos últimos años tanto a una como a los otros. Pero es que son una debilidad, oye.

Hemos tenido la suerte de encontrar en la Red este video del concierto íntegro de RADIOHEAD en Barcelona el pasado viernes, 3 de junio .

El set-list es perfecto:
Burn the Witch
Decks Dark
The National Anthem
Lotus Flower
No Surprises
Pyramid Song
Karma Police
Everything in Its Right Place
Street Spirit (Fade Out)
Paranoid Android
2 + 2 = 5
There There
Creep

Es decir, temas del nuevo disco y, entre ellos, muchos de los grandes hits (y la mayoría de los imprescindibles) de la mejor banda del mundo en activo.
Hemos visto dos veces seguidas el video entero (casi una hora) y estamos emocionados. Si tienes prisita o no estás del todo convencido, nos permites una sugerencia: vete hasta el minuto 52 pasadito, y dale al play a la última canción del video: «Creep» al aparato, Radiohead en su máxima expresión. Lo dicho: lo mejor del mundo mundial.

Recomendación de 2 películas

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DOMINGO TODO EL RATO. No llueve pero ganas no le faltan. RECOMENDAMOS DOS PELIS. En fin, que todo apunta a que de playa, cero y de terracita al sol, casi cero también. Buen día, por tanto, para ir al cine. Aunque quizá el mediodía dé juego y permita paseo y vermú; ojalá, y si eso, ya sabes dónde estamos.

Ayer inauguramos la expo fotográfica de IÑAKI OÑATE, con estupendo ambiente y todos los invitados y clientes/amigos encantados con la calidad técnica y la belleza de las poderosas y en cierto modo imponentes obras de este fotógrafo profesional bilbaino que conforman la muestra «Texturas muertas» y que, todo el mundo lo comentó ayer, remiten casi más a la pintura que a la fotografía.

También disfrutamos de la victoria de (la ya nuestra, y es que la hemos adoptado: vasca y española y listo) GARBIÑE MUGURUZA. Nunca una sobremesa deportiva fue tan satisfactoria. ¡¡¡¡Cómo juega Garbiñe y cómo nos hizo disfrutar!!! Y, no podemos resistirnos a dejarlo escrito, qué guapisima, qué estilazo, y qué sonrisa tan encantadora, ufff.

Dejadnos, para terminar, recomendaros dos pelis interesantes y muy distintas:

MÁS ALLÁ DE LAS MONTAÑAS. Peli china a más no poder (pero) amena y con trama potente. Melodrama existencial e histórico, roza el culebrón pero es para bien (casi siempre).

Escrita y dirigida por Jia Zhang Ke, autor de cierto prestigio, es su octavo film.

«China, a finales de 1999. Tao, una joven de Fenyang, es cortejada por sus dos amigos de la infancia, Zang y Lianzi. Zang, propietario de una estación de gasolina, está destinado a un futuro prometedor, mientras que Liang trabaja en una mina de carbón. Su corazón está dividido entre los dos hombres, y debe tomar una decisión que sellará su destino y el de su futuro hijo».

Tres pedazos de vida (desde final del siglo pasado hasta 2.025) de otros tantos personajes, amigos (dos hombres y una mujer: ya tenemos montado el primer lío) de la adolescencia, sirven para reflejar la evolución social, ecónomica y psicosociológica del gran páis asiático. Un tanto irregular a la hora de narrar el relato, pero a su notable valor documental e histórico le suma su generosidad en momentos emocionantes. Y tiene un punto fuerte, que se mantiene intacto en todo el metraje y que sostiene el interés del espectador, el de ir poco a poco comprobando la pequeña cultura de los chinos, la definida por los actos, las conversaciones, las decisiones, las preocupaciones, los ritos… de la vida cotidiana de los asiáticos. Deliciosa, muy lograda en lo estético, pequeña y grande a la vez, recomendable absolutamente.

UN DOCTOR EN LA CAMPIÑA, más francesa que la torre Eiffel o que ese horror de vino joven -carísimo para lo que es- y al que dicen beaujolais. Pero entretiene muy dignamente, plantea cuestiones importantes y priman los buenos sentimientos, sales con buen estado de ánimo de la sala sin sentirte tonto ni manipulado; no es poco.
Dirigida por Thomas Lilti, también coautor del guión.

«Todas las personas que viven en esta zona rural pueden contar con Jean-Pierre, el médico que les ausculta, les cura y les tranquiliza a cualquier hora del día, los siete días de la semana. Enfermo a su vez, acepta la llegada de Nathalie, recién llegada de su trabajo de hospital, para que le ayude. Pero ¿se las arreglará para adaptarse a esta nueva vida y sobre todo a conseguir el reto de sustituir a aquel que se creía irremplazable?»

La típica peli francesa, en el buen sentido de la palabra. Grandes actores (Francois Cluzet se ha convertido en uno de los grandes divos del cine europeo), tenue sentido del humor, personaje central femenino elegante, seductor a medio plazo y de una belleza particular y misteriosa, music embriagadora (Low, ni más ni menos, se hace cargo de la banda sonora), paisajes que venden país, paisanaje curioso e intenso, historia sencilla e incluso previsible pero siempre emocionante y muy humana… Peli de buenos sentimientos y ejes temáticos/dialécticos ya muy manidos (campo-ciudad, soledad- pareja, medicina tradicional vs. tecnificada e impersonal salud-enfermedad, juventud-madurez…) pero todo funciona como un reloj de precisión. Entretenimiento de calidad, para todos los públicos. Y no hay apenas cursilería, almíbar o afectación; incluso abundan las escenas sanitarias y de personajes locales crudas y realistas, sin cocción ni predigestión, y otras de indudable valor socio-político, como la reunión entre agentes sociales y políticos del pueblo y de la comarca para discutir la conveniencia de construir un centro de salud; todo un milagro esta buena dosis de realismo y verité, porque la peli se prestaba mucho, tanto el argumento como los personajes, a la banalidad, a contar del modo de siempre lo mil veces contado y a bañar el conjunto de esas claves de lo convencional/comercial, de lo inane y aburrido, en pocas palabras. O seas que, a verla, que merece la pena. A admirar la composición del personaje que hace el gran Francois Cluzet, ¿el Ricardo Darín francés?

El tema elegido para despedirnos hoy tenía que ser, por fuerza, para hacer frente a este tiempo tan apagado, alegre y movidito. Vamos a sorprender a más de uno con la canción de hoy: del ya muy reconocido BOMBINO (se llama Omara Moctar, y es tuareg de Níger), «Timtar», uno de los temas que más nos gustan de su espléndido nuevo disco.

Podríamos pedirlo para el festival de Folk de Getxo, ¿a que sí?

Primero de Junio: exposición de Iñaki Oñate

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SÁBADO PRIMERO DE JUNIO, ya casi olemos el veranito lindo. Ya están colgadas de las paredes de La Estación de Neguri las imponentes fotos de nuestra nueva exposición, «Texturas muertas», del fotógrafo bilbaíno IÑAKI OÑATE.

Y esta tarde/noche vamos a Inaugurar por todo lo alto esta expo con un evento estupendo, al que desde ya y desde aquí te invitamos.

Aprovechamos para contarte algunas cosas sobre esta magnífica exposición, en palabras del propio artista:

SOBRE IÑAKI OÑATE

«Vivo en Bizkaia, a caballo entre Algorta y Mungia. Hace años que decidí sacar la fotografía a la calle. Seamos razonables, somos sociales, y nos gusta estar con la gente, charlar y tomar algo. Aunque nos empeñemos en que lo culto es visitar museos y salas de exposiciones, al final todas las semanas ocupamos los cafés y bares de nuestro entorno, incluso de vez en cuando visitamos otros nuevos, por algún motivo. Quiero decir con esto que lo más inteligente es llevar las obras donde va Vicente…

SOBRE LA FOTOGRAFÍA

«Lo cierto es que aquí puedes hacer lo que quieras, como es Arte y el arte es algo tan subjetivo… vale todo. ¿Quien puede decir que la opinión o visión de alguien es buena o mala? Podremos decir que nos gusta o no nos gusta, siempre, claro está, dentro de un dominio de la técnica. Hace ya unos años que vengo haciendo videos en TIMELAPSE, partiendo de fotografías de alta resolución (Lo que equivaldría a un 8K + -) y aunque es laborioso y lleva muchísimo tiempo (Hay tomas realizadas durante 8 horas) merece la pena. Tienes tiempo para pensar, para admirar, para disfrutar… Ves las cosas pasar a toda velocidad… 8 horas se convierten en 4 segundos… y eso es muy especial…Lo has visto en cámara lenta… pero eres capaz de hacer que la gente lo vea en muy poco tiempo… ahora que parece que el tiempo es tan importante «.

LO QUE MÁS LE GUSTA DEL ARTE:

«La verdad que mis gustos tiran más a los pintores que a los fotógrafos. Me gustan mucho Lazkano, Edward Hopper, Rembrandt y el pop-art»

QUÉ VA A ENCONTRAR EL ESPECTADOR EN ESTA EXPO:

Esta es la tercera muestra que hago con «Texturas muertas». Primero fue en la sala Birika de Derio, y después en D200, en la fundación Orona de Hernani. Es una colección muy personal de fotografías impresa en Dibond cepillado, lo que confiere a las fotos una sensación de 3D impresionante al interactuar con la luz. Las obras intentan mostrar las diferentes texturas de cosas que nos pasan inadvertidas, y que sin embargo tienen un alto nivel plástico. Son fotografía en estado puro, creo que con un buen grado de acomodación a cualquier espacio y con unos tamaños adaptables.

Vale, pero DE QUÉ TRATAN EN REALIDAD LAS FOTOS:

«El eje temático es la contemplación de las embarcaciones en el desguace de barcos de Ondarroa, con sus texturas heridas y las emociones que trasmiten. En el final de una travesía, todas las marcas de los avatares, herrumbrosas ya, cuentan y lloran… solo hace falta escuchar y observar».

Nos vemos esta tarde, no faltes. Recuerda: FIESTA de Inauguración de la exposición de fotos de Iñaki Oñate, a partir de las ocho de la tarde.

Os dejamos con un temazo de BOB MOULD, quien fuera lider de los estadounidenses Husker Du (punk, hardcore, indie-rock y en este plan, pura energía), aclamados en los 80s. Toca Bob Mould hoy en el festival Primavera Sound de Barcelona con su proyecto en solitario, presentando su sabroso y guitarrero nuevo disco. Esta canción es del anterior, pero nos encanta y va en directo. Que, por cierto, menudos conciertos da el tío, pudimos comprobarlo hace unos 6 ó 7años, precisamente en un Primavera Sound.

Sin con esta tralla de rock del bueno no te despiertas absolutamente, es que estás enfermo; o que lo de ayer fue un exceso de los de verdad.

Comentarios en un 22 de mayo, lluvioso y fresco

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DOMINGO LLUVIOSO Y FRESCO, 22 de mayo, FELICIDADES a quienes cumplan años hoy, como ocurre con una extraordinaria persona que, afortunadamente, seguimos teniendo muy cerca desde hace ya muchos y felices años.
Y en un día como hoy, que moja por fuera y empaña por dentro los cristales, más propenso a la melancolía, al escepticismo y a cierta pasividad que a cualquier tipo de contundencia o seguridad, va y nos da a nosotros por enumerar una serie de cositas próximas a convencimientos firmes.

Comencemos, sin más:
– LES VA A VOTAR SU MADRE. Sin rencores, pero está decidido. Conmigo no cuenten, que me aparto. O sea que no se esfuercen; definitivamente, a estas horas del partido y con la desesperación que hemos ido acumulando desde primeros de diciembre del año pasado, somos inconvencibles. Y, por una vez en la vida, nos mantendremos firmes hasta el final. Sobran tanto las razones que obviamos enumerarlas. Eso sí, que no suene a proselitismo. Es solo una opinión, y un estado de ánimo y de hartazgo, cuya publicación no pretende transferibilidad alguna. Allá cada uno.
– RADIOHEAD es la mejor banda del planeta en activo. Escuchen el nuevo disco de los británicos, y dígannos si es normal que de una serie de canciones creadas a lo largo de 20 años y que, por una u otra razón, no se incluyeron en discos en su momento, puede salir un discazo tan hermoso, tan grande, tan diverso, tan misterioso y tan emocionante para quien lo escucha.
– NO VIMOS A BRUCE, y eso que hicimos lo humanamente posible por pillar entradas para el show de ayer en Madrid (ya nos lo han contado: pésimo sonido, duración inferior y menos canciones de «The River» que en el concierto del martes en Donosti), PERO NO PASA NADA, aunque resulte un poco frustrante que todo el mundo, en La Estación de Neguri y en las Redes, lleve una semana hablando de los conciertos de Springsteen. Seguimos apostando, y cada vez más, por los conciertos de PEQUEÑO FORMATO, y de artistas excelentes (que los hay, y muchos) poco o nada conocidos. Prueben y verán.
– EL PARAÍSO musical EXISTE: se llama “Kutxa Beltza”, es la sala superior del Kafe Antzokia bilbaino, donde hemos visto, en condiciones óptimas de sonido y confort, y a precios más que razonables, de risa, algunos de los mejores conciertos del año: Joseba Irazoki (instrumental de guitarra, blues y free-rock), Peter Brundtell (cantautor pop-rock) y The Rails (dúo folk-rock).
– No nos gustan las palabras de más de diez duros, pero en voz bajita sí que podríamos decir que, desde un inicio, somos un CAFÉ/GALERÍA, con todo lo que ello significa. Pues a gusto dejaríamos de serlo, y de cambiar de exposición cada mes, si JOSEMARI GALAN accediera a regalarnos (o prestarnos hasta que se las podamos pagar, je) la impresionante colección de fotografias que, con el protagonismo evidente del mar y la costa, expone hasta primeros de junio este profesor de filosofía, y sin embargo amigo, en La Estación de Neguri. Pocas veces ha lucido tan bonito y acogedor nuestro local como vestido con las maravillosas fotos de JOSEMARI GALAN. Poesía pura, paisajes de fuera que te hacen mirar para dentro, eso sí, con calma y pudor, y sin dolor.
– SI crees que las canciones de DYLAN, NEIL YOUNG, THE BAND, VAN MORRISON… son inmortales e insuperables, y a la vez te gustaría comprobar que Festival de música no siempre equivale a apreturas e incomodidades de todo tipo, mal sonido, gente maleducada o sobreexcitada, escenarios a más de cien metros de distancia…. TIENES UNA CITA en un precioso pueblo burgalés, Frías, el primer finde de julio. Se trata del EL ÚLTIMO VALS DE FRÍAS y lo organiza nuestro amigo Joserra Rodrigo. Atentos: los días 1, 2 y 3 de julio de 2016 se celebrará en la Ciudad de Frías, Burgos, un festival de fin de semana completo para rendir HOMENAJE al 40 aniversario del concierto de despedida de The Band (1976), concierto que dio origen a la mítica película de Scorsese, «The Last Waltz», estrenada en 197). Entre los artistas invitados estuvieron Bob Dylan, Neil Young, Van Morrison, Muddy Waters, Eric Clapton, Joni Mitchell, Ringo Starr, Staple Singers, Emmylou Harris, Doctor John y Ron Wood. Se han programado conciertos en el Patio de Armas del Castillo de Frías, con numerosas bandas y artistas que se han sumado a la iniciativa de diferentes lugares del país, entre ellos lo smuy conocidos entre nosotros The Fakeband y Still River. La banda inglesa Danny & The Champions Of The Word (los pinchamos con frecuencia en La Estación) con su excelso soul/folk/rock, dará el viernes ese concierto que nadie en su sano juicio se perdería. Por si faltaran alicientes, la organización añade que «dado que se cumple el 75 aniversario del nacimiento de Bob Dylan, también se incidirá en su obra y cancionero». Seguiremos informando, pero adelantamos que si quieres ir a este festival, mejor te das prisa en conseguir los abonos y pillar alojamiento parea hacer noche/s. Lo primero es sencillo, queda papel (tampoco mucho, no relajarse); lo de hospedarse a no menos de 20 kms del pueblo está más complicadete, pero aún queda alguna chance.
Lo dicho, si no habéis venido por La Estación últimamente y os gustan la fotografía de autor y el arte con mayúsculas, pasáos por nuestro local a disfrutar de la magnífica EXPOSICIÓN DE FOTOGRAFÍAS DE JOSE MARI GALAN. Ayer nos visitó el artista, que tomó el aperitivo de mediodía con su pareja en nuestra animada y soleada terraza e incluso se animó después a degustar la Ensalada Especial La Estación, con bonito y salmón ahumado.
Elegimos para despedirnos por hoy…, joé, joé.., qué cuadrilla.
(dedicada a Liliana, en su cumple)