En estas fechas no somos pocos los que nos preguntamos QUÉ LIBROS VAMOS A LEER ESTAS VACACIONES. Pues nos animamos a pedirle consejo a nuestro amigo F., lector empedernido y asesor superfiable en esta y otras materias relacionadas con el uso de la parte noble del cerebro. Y nos satisfizo tanto su paquete de recomendaciones que –tras pedirle permiso, como es preceptivo- no nos resistimos a publicar aquí un extracto del mensaje que nos envió.
Si os sirve… fenómeno. Solo un pequeño aviso: estamos hablando de literatura importante, de grandes escritores, de los que hablan de las grandezas y, sobre todo, de las pequeñeces del ser humano, de sus países, paisajes y paisanajes, de su época, de los grandes dilemas que nos perturban…, en fin… de novelistas maravillosos que, además de entretenernos en plan vicio, nos inquietan, nos apelan, nos hacen preguntarnos cosas, reafirmarnos en algunas y replantearnos otras. Y, sobre todo, nos emocionan, nos ennoblecen y nos ayudan a comprender, a reflexionar, y a entendernos, porque no hay mejor espejo que mirarse en los demás.
Va, os ofrecemos la mejor droga del mundo, un puñado de novelas que no te van a fallar este verano; insistimos, siempre que te guste la literatura de calidad:
– LIMONOV, de Emmanuel Carrere, “imprescindible, acierto seguro”.
– MUJERES, de John Updike, “una de sus últimas novelas y la más autobiográfica. Me encanta, -la tetralogía del Conejo me parece lo más grande que se ha escrito en los últimos 50 años en narrativa-“
– LIONEL ASBO, de Martin Amis, divertida, “te lo vas a pasar en grande”
– CANADA de Richard Ford, “muy entretenida, y una gran historia”
– HOMBRES SIN MUJERES, “lo último de Murakami está bien, colección de cuentos, se lee muy fácil”.
– ASÍ EMPIEZA LO MALO, de Javier Marías, “seguro que lo has leído” (pues no, je)
– EN LA ORILLA, de Rafael Chirbes, “novela muy actual, con la corrupción como tema de fondo, está bien aunque no me ha parecido tanto como algunos dicen”
– LOS DETECTIVES SALVAJES, de Bolaños, “hay que dedicarle tiempo pero la satisfacción está asegurada”
– RYBEIRO, ANTOLOGÍA DE CUENTOS
“y siguiendo con cuentos, cualquier libro de ALICE MUNRO, todo lo que veo de esta mujer me lo trago. Grande.”
“De la literatura norteamericana reciente o actual, qué te voy a decir que no sepas, los de siempre Roth, Updike, Mccarty, Franzen.”
“De P. Roth me marcó mucho EL TEATRO DE SABATH. Otra, que quizá no habrás leído y es fenomenal LA CONJURA CONTRA AMERICA”.
De McCarty, su MERIDIANO DE SANGRE «tremenda, dura, imprescindible. Pero el resto de su obra es también espectacular”
De J. Franzen, LAS CORRECCIONES y LIBERTAD.
Del recién difunto James Salter AÑOS LUZ y QUEMAR LOS DÍAS
De los británicos, los de siempre: AMIS, ISHIGURO, MCEWAN
De Martin Amis, aparte de la última, LIONEL ALBO, recomendaría DINERO y EXPERIENCIA
De Ishiguro “tengo un recuerdo especial de una extraña, kafkiana y poco conocida, LOS INCONSOLABLES y te gustará también NUNCA ME ABANDONES
De I. McEwan: EXPIACIÓN, CHESIL BEACH, SABADO y SOLAR. “Magnífico oescritor•
Y si vamos a literaturas orientales:
Rohinton Mistry y su UN PERFECTO EQUILIBRIO, “gran narrativa costumbrista india, una especie de Naguib Mahfuz de Bombay”.
“Y si tienes tiempo y ganas de investigar en el canon oriental, la obra cumbre japonesa del siglo XI de Murasaki Xikibu (en esa época la literatura japonesa estaba en manos de las mujeres): «LA NOVELA DE GENJI» Intrigas románticas y cortesanas… “Disfruté como un enano, y son dos tomos a 1000 páginas por tomo.!.. Bellísimo”
Y por último, siguiendo con clásicos universales, propongo del portugués Eca de Queiros, el Cervantes luso, sus maravillosas «EL PRIMO BASILIO» y aún más «LOS MAIA», una novela que todo el mundo debería leer. Un placer insuperable, a la altura de los mejores Flaubert y Tolstoi”.
Pongamos un poco de music, pues.
De DAN PENN, cantautor estadounidense en plan country/rock/blues y un poco de soul y tal de los años 70, temazo de su disco “Nobody’s Fool”
MIÉRCOLES, sigue el buen tiempo, mañana veremos en Bilbao a los estadounidenses LAMBCHOP (una de las bandas de sonido y repertorio más elegante y exquisito del planeta; ah, la cosa va de reposado country/soul sello Nashville), y mientras nos seguimos preguntando si siempre es mejor un mal acuerdo (léase rescate draconiano de Grecia y nada fiable firma con Irán para «asegurar» que no construya bombas nucleares) que seguir discutiendo sine die sin solucionar los marrones, además de continuar lamiéndonos las heridas por la derrota de Garbiñe (ya es casi de la familia, qué oportunistas somos) ante la fiera Serena en Wimbledon y del hachazo en pleno cuello que Froome propinó a nuestro admirado Contador ayer en el Tour.
VIERNES, SOLEADO. Recomendaciones para el BBK Live de hoy. Country de primera en Riaza (Segovia) y planazo si te alojas en La Casa Noroeste de Ricardo Lezón (McEnroe).
VIERNES, CALUROSO Y SOLEADO Y (SERÁN CENIZOS LSO METEORÓLOGOS…) CON RIESGO DE GALERNA EN LA COSTA por la tarde. Lo dejamos dicho aquí: nos apostamos algo a que, en Getxo y sus playas, de galerna nada y a que la bajada de temperaturas no llega a los diez grados. Si nos equivocamos, lo reconoceremos mañana.
Muchas cosas, todas ellas en un voleo. O mejor volea, porque quién nos iba a decir que una GARBIÑE (Muguruza, vasco-catalano-venezolana) iba a llegar a la final de Wimbledon. Vimos el partido ayer, y nos encantó descubrir lo bien que juega, y su fortaleza mental para ir minando a su rival polaca, toda experiencia y trucos de jugadora polivalente. Ya nos encantó menos recordar la apisonadora que es Serena Williams (ganó sin sudar demasiado a la Sharapova), a quien deberá vencer en la final del sábado si quiere ganar uno de los dos torneos más importantes de cada temporada. Ayer Garbiñe nos hizo olvidar el Tour, en una de esas interminables que acaban en sprint masivo, aunque a falta de veinte segundos para terminar la etapa se produjo una caída que hizo abandonar al líder (ocasional) de la ronda gala. Y además, ni siquiera hubo sprint. Menos mal que Garbiñe nos salvó la tarde deportiva.
Otra, seguir con las recomendaciones del BBK Live. Del cartel de esta segunda jornada, la que más nos llena de las tres que componen el festi, sugerimos, antes que nada, no perderse a THE JESUS AND MARY CHAIN, la gran cita del día, pop-rock ruidoso y enmarañado al que hoy, que no tanto en su momento, los 80s, les vemos claramente vocación melódica. Hay riesgo y grande: sus conciertos de los últimos años son una patata (el del Primavera Sound de 2013 debió de ser patético, hits destrozados y deplorable actitud sobre el escenario), pero algún día sonará la flauta y los Jesus son una de las pocas bandas míticas de verdad de aquellos años en que éramos jóvenes de verdad y no solo de espíritu.
En realidad, tres de nuestras cuatro sugerencias se subirán al escenario principal. No es que la music de AZEALIA BANKS nos vuelva locos, pero tenemos mucha curiosidad de ver cómo se desenvuelve en escena esta joven estrella de la música negra: hip-hop, funk, soul, electrónica…en fin, pastiche musical y estético, bailón y molón, que aunque pueda sonar impostado o muy comercial tiene su indudable atractivo. Este tipo de shows son muy difíciles de pillar por estas tierras. Aprovechen la oportunidad.
La segunda cita indiscutible: BEN HARPER, cantautor multiestilo que últimamente se acerca al blues/folk de querencia country. «Su abuela paterna era medio negra medio india cherokee, y su bisabuela materna era rusa judía, procedente de Lituania». Relevante, ¿no? Canta muy bien y puede hacer un set muy entretenido y variado. Con sus The Innocent Criminals, cabe esperar un concierto cadencioso y de calidad más virado hacia el folk/rock/blues/country. Este concierto no deberías perdértelo, créenos. Si le da por cantar todo lo que sabe y ha grabado en su decena de discos puedes asistir a una muestra sucesiva de estilos, que, por supuesto, no excluye al soul ni al reggae. Acierto casi seguro. Bailarás poco o nada, pero disfrutarás un montón.
Y la cuarta sugerencia, ALT-J, o pop de última generación, elegante y original, aunque algo calmado y artie. Los hemos elogiado muchas veces en este muro de F.
Pero no todo acaba en el BBK Live. Hay otras opciones menos multitudinarias para disfrutar de la mejor music live.
Vamos con una realmente exquisita: HOY COMIENZA EN RIAZA (Segovia) el Huercasa Country Festival que termina mañana, sábado. Su principal atractivo, ver en concierto a la gran EMMYLOU HARRIS (oficiará con el guitarrista y cantante Rodney Crowell) y a la consolidada y casi infalible LAURA CANTRELL estrellas de cada uno de los dos días. Un festival pequeño, cómodo, manejable y de encuentro con los seguidores de la música vaquera y del folk/country más auténtico y menos comercial que tanto nos gusta a quienes escribimos este muro. Como aliciente añadido, Riaza se encuentra a veinte minutos en coche de LA CASA NORORESTE espléndida casona rural regentada desde hace pocas semanas en Noviales (Soria) por nuestro amigo Ricardo Lezón (McEnroe) y de cuyas prestaciones pudimos disfrutar a tope este pasado finde. De buena gana repetíamos… Si alguien se anima, podéis contactar con Ricardo Lezón en el muro de F. de esta casa rural simplemente tecleando La casa noroeste o llamando al tfno 975 094 014. Os atenderán fenomenal, seguro.
Os dejamos con una canción de EMMYLOU HARRIS junto a Rodney Crowell, en un live reciente. Joé…, ganas nos dan de pasar de nuestras obligaciones, pillar el Stetson para cubrirnos con propiedad la cabeza bajo el sol y poner el coche en dirección a Noviales, para dejar los aperos en La Casa Noroeste y dirigirnos después, tras un par de botellines y una breve charla de reparador descanso, a Riaza, al festi. Y la music del viaje hasta Segovia, imaginen: Johnny Cash, Hank Williams, Townes VZ, Steve Earle, Eilen Jewell, Emylou Harris, Dan Penn, Lucinda Williams, Laura Cantrell… menudo festín.
JUEVES, NUESTRAS RECOMENDACIONES PARA EL BBK LIVE QUE COMIENZA HOY; realmente, solo una, el folk/rock psicodélico de los estadounidenses OF MONTREAL.
Vuelve el sol y comienza el BBK Live, uno de los mejores festivales de música pop-rock de nuestro país. No es el de este 2015 el cartel que más nos ha entusiasmado de estos últimos años, pero tiene un pase, sin duda. Quizá el día más flojo de esta edición sea precisamente el que abre el festi. Pero, de todos modos, creemos que hasta el aficionado más y mejor informado, el que prefiere no comprobar por sí mismo/a, in situ, el desmoronamiento en escena de los cansinos Mumford & Sons, puede disfrutar de impecables conciertos. Cada uno/a tiene sus preferencias. Nosotros, aprovechando nuestro escaso crédito de seguidores de la escena musical actual, sugerimos tres conciertos, los que intentaríamos nos perdernos hoy, jueves, y uno más, que nos atrae tanto que pensamos que solo por verlo merece la pena desplazarse hasta Kobeta Mendi.
Future Islands, los conocimos el año pasado, hacen un eficaz pop-rock de sintetizadores, arrolladores y con un vocalista intenso
Counting Crows, qué decir de ellos, que son un reencuentro con el pasado en un festi que no abusa del apartado viejas glorias, que son difíciles de ver y que seguro hacen disfrutables en directo algunos hits inapelables que han ido facturando a lo largo de su carrera
Disclosure, duó británico que despacha pop electrónico resultón y potente, en plan dj, soul y rock, a bailar todos escuchando musicón y con un despliegue audiovisual de gran nivel, espectacular, superartístico y emocionante.
Y UN CONCIERTO, SOLO UNO HOY, que se nos antoja imprescindible, la gran cita del día. Exigirá a los aficionados darse prisita (comienza a las seis de la tarde, ufff… hay que salir de casa a las cuatro., ya sabéis el rosario de incomodidades… hacer la cola, coger el bus, y tras el -al menos- corto viaje llegar hasta el recinto andando, cuesta arriba, casi un km) pero, salvo desagradable sorpresa, merecerá la pena el esfuerzo: el folk/ rock psicodelia relativamente experimental inflamado por un espíritu garage rock y un ánimo transgresor y la music quizá poco inmediata y difícilmente tarareable, pero siempre divertida y expansiva, de los estadounidenes (son de Athens, Georgia) OF MONTREAL, a los que llevamos años queriendo pillar en directo y nunca hemos podido, se nos hace siempre atractiva, distinta y excitante.
En sus largos y con frecuencia derivativos y un tanto desestructurados temas, suenan, según sea el pasaje, rockeros, new-folkies alucinados,en plan indie/pop, más funkies o casi dance, incluso algo punkies… Lógicamente, con tanto batiburrillo de etiquetas, son nuestra recomendación para el día de hoy.
Además, OF MONTREAL, la banda del inquieto Kevin Barnes (cantante, compositor y líder) vienen con un buen disco nuevo bajo el brazo, «Aureate Gloom» publicado esta primavera. Y sabemos que dan unos conciertos superanimados, de los de bailar y pasárselo dpm, nada de inoportunos y flipantes instrumentales de sicodelia y tal, y es que la diversión y el espectáculo mandan. Ya, las seis de la tarde pilla un tanto a desmano, pero…
Os dejamos con «Empyrean Abattoir», una preciosa canción (psicodelia rock, en este caso) de este nuevo disco de OF MONTREAL, y es en directo, claro:
Te despiertas por la mañana, te incorporas de la cama y ves este paisaje, si has tenido la fortuna de pasar la noche en una de las preciosas habitaciones de La Casa Noroeste, en Noviales, pueblecito situado al sur de Soria, lindante con Segovia y Ciudad Real.
Estuvimos este finde. Las casas rurales tienen sentido. En realidad, lo que siempre lo tuvo fue el campo, la naturaleza, la tranquilidad, el lento discurrir del tiempo, el silencio, la amistad sin prisas y sin esquinas, las conversaciones sin filtro, la música que te emociona sonando bajito y las cosas más sencillas.
Banda sonora: McEnroe, «Mi Vietnam». Hace ya muchos años, los getxotarras ya hacían canciones estupendas. «Paso por delante de tu casa (…) cómo han crecido los geranios desde que no los riega alguien como yo (…), «por las noches me bebo Alaska y entre sorbo y sorbo siempre aspiro a más»
SÁBADO, 27 junio, llegó el gran día. HABLAMOS CON MCENROE en vivo y en directo, por el móvil, mientras los seis integrantes actuales de la banda regresan -en una furgoneta alquilada para el viaje- del concierto que dieron ayer, noche de viernes, en Barcelona.
INAUGURAMOS HOY en La Estación, tu local favorito de Getxo, la EXPOSICIÓN de JESÚS CALVO, a las ocho y media.
ENTREVISTA EXCLUSIVA CON MCENROE, responden desde la furgoneta en que regresan de Barcelona para tocar, tras un par de horas de descanso, en Bilbao esta noche.
El motivo de esta apresurada charla no podía ser otro que el de que no nos aguantamos de la ansiedad de verles esta noche tocar en El Antzoki bilbaíno, en una de las citas rockeras más imprescindibles y selectas del año: los getxotarras MCENROE presentan su esperadísimo (les ha llevado tres años) sexto disco “Rugen las flores”, tras haberlo hecho solo en Madrid y Barcelona.
Y para realzar el evento, por el mismo precio podremos disfrutar también del concierto de otra banda, MANETT, uno de los proyectos más exquisitos de la escena vasca, cuyas canciones son igualmente intensas y emocionantes que las de Mcenroe; si bien su tempo es más lento y calmado que el de la banda liderada por Ricardo Lezón. Las referencias y postulados musicales de Manett no son muy distantes de las de Mcenroe (lo dijimos el otro día: a Manett los ubicaríamos entre Giant Sand, Johhny Cash o Neil Young y Leonard Cohen; ¿ y a Mcenroe?: pues entre Nick Cave, el post-rock de unos Mogwai o Early Day Miners, el folk-country de Bonnie Price Billy, el folk-rock cantautoril de Damien Jurado y cómo no, los imperecederos Smiths).
Al tema, que nos estamos dispersando. Preguntamos a Ricardo Lezón qué tal ayer en Barna. Nos responde que bien, que el local lleno, que la gente muy animada y tal y cual. Nos alegramos mucho pero, venga, vamos al grano:
La Estación: ¿Qué podemos esperar del concierto de esta noche en Bilbao?
Ricardo Lezón: Estamos muy animados, con la ilusión a tope y con los nervios que siempre te atenazan un poco cuando tocas en casa ante tanta gente conocida y ante seguidores que son, en muchos casos, amigos. Presentar un disco nuevo te emociona mucho, porque componer, retocar y grabar las canciones, en nuestro caso, es un proceso largo y bastante complicado, nos cuesta mucho juntarnos para ensayar, todos tenemos otros trabajos, además vivimos en ciudades distintas. Y ver cómo reacciona la gente ante las canciones nuevas es siempre muy especial. Además, está el precedente del concierto del Antzoki de hace tres años, cuando presentamos el disco anterior, “Las orillas”. Todo salió bien, hubo muchísima gente, creo que tocamos bastante bien y vimos caras de mucha felicidad en la gente que estuvo en el concierto. Fue una gozada, a ver si hoy damos también la talla.
L.E. : ¿Alguna novedad que destacar para el concierto de hoy?
R.L.: La principal es que tocamos en sexteto. Mcenroe somos en cinco, todos de Getxo, pero para este disco hemos contado con un colaborador muy especial, Raúl Pérez, músico y productor sevillano que en concierto toca principalmente los teclados y que ha coproducido “Rugen las flores”. Tenerle a él sobre el escenario nos aporta no solo riqueza de sonido sino también confianza, seguridad de que las cosas van a salir bien en lo referente al sonido. Raúl es un profesional impresionante y tiene un oído privilegiado.Tenemos mucha suerte de contar con él.
L.E.: Hablemos del repertorio, ¿qué canciones tocaréis esta noche?
R. L.: Eso es secreto de sumario, pero puedo adelantar que tocaremos muchas del disco nuevo, que habrá alguna sorpresa llamativa, y que caerán temas de “Las orillas” y de “Tu nunca morirás”, pero también de algún otro disco.
L.E. : No tocar “Tormentas”, “La cara Nororeste”, “Mareas” y “Los valientes”, e incluso “La noche de San Juan”, por las fechas en que nos encontramos, rozaría el delito… Avisamos y tal.
R. L.: Sí, varias de esas, y alguna otra de discos anteriores, las tocamos esta noche, seguro.
L.E. : ¿Quizá suene este concierto más rockero y con partes instrumentales más largas y elaboradas que otros en los que os hemos visto cuando tocabais canciones de discos anteriores?
R.L. : Puede ser, la verdad es que este disco suena más a como cuando tocamos en concierto. Y para mí, nuestros directos, aunque tengan partes más tranquilas, son siempre bastante guitarreros.
(en estas, Ricardo se pone al volante de la furgo, y nos atiende EDU GUZMÁN, espléndido baterista de Mcenroe y de MANETT).
L.E.: Menudo papelón, Edu, dos conciertos seguidos, y tocando con tus dos bandas del alma, nada de hacer de mercenario para otros…
Eduardo Guzmán: Desde luego, en menuda me he metido, pero bueno, espero disfrutarlo, y aguantar, claro. Son mis dos bandas, Mcenroe desde 2001 y Manett desde 2003. La verdad es que no he cambiado mucho, en realidad nada, de proyectos, debe ser que soy hombre de costumbres. O, quizá, que me agarro a mis grupos como una lapa, no sea que si los dejo me quede luego sin banda…, je, je.
L.E.: Una confidencia: nos apetece casi tanto escuchar a Manett en concierto que a Mcenroe. Vuestro disco nuevo, “Caravan”, nos encanta, pero es casi imposible veros tocarlo en directo, y es que nos tenéis muy desatendidos a los fans de Manett.
E.G. : Gracias. La verdad es que seguimos siendo muy amateurs, apenas podemos dedicarnos a mover el disco y promocionarlo, y quizá por eso, a pesar de que llevamos tanto tiempo componiendo, grabando y ensayando, nos conoce tan poca gente y hacemos tan pocos conciertos. Habrá que ir pensando en arreglarlo, sí. Para nosotros tocar con Mcenroe esta noche es una oportunidad muy grande. Estamos encantados, somos todos amigos, nos llevamos muy bien y juraría que lo vamos a pasar estupendamente tocando.
L.E.: La amistad, el llevarse bien, qué importante…
E.G.: Pues sí, solemos decir que en los ensayos de Manett, y quizá sea extensible un poco a Mcenroe, se habla más que se toca. Ensayar, arreglar las canciones, charlar sin límite de tiempo, quedar para tomar algo antes o después de cada reunión… en fin, nos encanta vernos y estar juntos. Quizá por eso grabamos tan pocos discos, nos tomamos las cosas con calma, disfrutando, tanto del hecho de encontrarnos como de la propia música.
L.E.: Ver tocar, uno detrás de otro, a estos dos grupos es, para nosotros, que se cumpla un sueño. No podemos imaginar un telonero (para qué buscar eufemismos, esto de lo políticamente correcto está comenzando a resultar cargante) mejor que Manett para Mcenroe.
E.G.: Lo mismo digo, y te compro las dos cosas. Hay coherencia estilística entre las dos bandas, por mucho que quizá las referencias musicales de Manett sean más específicamente americanas y las de Mcenroe sean, además, también británicas. El sonido de las dos bandas es distinto, en Manett Raúl canta en inglés y tenemos instrumentos que no hay en Mcenroe, como trompeta, órgano, armónica o ukalele, y quizá en Manett seamos un poco más folk/country que Mcenroe, que son/somos más guitarreros y como más apuntando al rock. Pero somos muy compatibles para vernos unos seguidos de los otros, creo.
L.E.: ¿Cómo va sonar Manett en directo?
E.G.: Espero que bien, je. El Antzoki es uno de los templos de la música rock en Euskadi, el ambiente está casi garantizado y lo traemos todo bastante trabajadito. Venimos en cuarteto, porque al trío original (los hermanos Diego Rodríguez -voces y guitarra- y Raúl, bajo, trompeta y otros instrumentos, además de coros-; Edu Guzmán, batería) hemos sumado para este disco un músico de lujo, Ibon RG, del grupo Etan, que hace teclados.
Lo dicho, esta noche, tras la inauguración de la exposición, parte del personal de La Estación, nos vamos, sin prisas, a Bilbao a ver a MCENROE y MANETT en una de las grandes citas musicales del año. Y hay tiempo para todo, porque Manett comenzarán a tocar a eso de las diez de la noche.
Cruzamos los dedos para que estas dos bandas canten juntas una canción (lo lógico sería que fuera una de Mcenroe, pensamos) sobre el escenario del Antzoki. Son tremendos músicos todos, los nueve, o sea que podría sonar estupendo. Y emocionante a tope, claro.
Os dejamos con MCENROE y ese temazo que es “Las mareas”, en el inolvidable concierto que dieron, en el Antzoki, en 2012. Cómo lo pasamos aquel día, por Dios… Hoy queremos más:
JUEVES, él último de un junio cuyo final nos está deparando fantásticos días soleados y no demasiado calurosos. «Ambiente anticiclónico» pone hoy El Correo, y la verdad es que no terminamos de creérnoslo. MCENROE, concierto este sábado en Bilbao. Inauguramos expo.
Dos sugerencias fenomenales para EL PRÓXIMO SÁBADO, 27 DE JUNIO, para después de la playa. Además, son compatibles:
1) Acudir, a partir de las ocho de la tarde, a la inauguración de la EXPOSICIÓN DE PINTURAS DE JESÚS CALVO en La Estación de Neguri. Es su primera expo, y solo lleva pintando dos años tras haber dedicado su vida a disfrutar de la pintura de los grandes artistas de todos los tiempos, e incluso a su estudio, en el caso de la obra de los pintores españoles del XIX (Sorolla, Haes, Martín Rico y Fortuny, entre otros). La calidad técnica y la emoción que suscitan los 16 óleos de Jesús Calvo sorprenden en un debutante, lo comprobarás cuando nos visites.
2) CONCIERTO DE MCENROE, nuestra banda de rock favorita de las que cantan en español, y, de verdad lo decimos, no es porque sus cinco componentes sean de Getxo y buenos amigos de La Estación de Neguri. Este esperadísimo concierto será en el templo del rock en Bilbao, el Kafe Antzokia y el grupo que interpreta las sentidas y deslumbrantes canciones compuestas por Ricardo Lezón presenta su discazo «Rugen las flores», sexto del grupo y publicado hace tan solo un par de meses, ¡tres años! después del ya casi mítico «Las orillas» que dejó maravillado a todo bicho viviente. Y, por si fuera poco, el grupo que les telonea va a ser ni más ni menos que MANETT, que comparte batería (Eduardo Guzmán) con McEnroe y factura un elegante pop-rock de onda «americana» que situaríamos entre nuestros amados Giant Sand y el eterno Leonard Cohen.
Os dejamos con MCENROE en directo, precisamente en su anterior concierto en el Antzoki bilbaíno. La canción, la impresionante «Tormentas», que casi seguro que cae el sábado, y que corearemos con mucho esmero. Atención al ambiente que crea esta banda en sus conciertos. Contamos las horas…
«el reverso melancólico que tienen todos los placeres y todos los éxitos mundanos», leemos hoy en el ABC en brillante artículo de Enrique Jordá sobre la obra del recientemente fallecido James Salter. Algo así nos sobrevino ayer en Ereaga con esta impresionante puesta de sol tras el día más largo del año (la foto está tomada a eso de las 10 y cinco de la ¿noche? del primer día de verano de este año, desde el chiringuito -ya casi retirado a esas horas- de la playa ). Dice el articulista que nadie como Salter escribió sobre el asunto que hemos entrecomillado. Vale, reconocemos que no habíamos leído nada de este escritor, pero hacemos firme promesa de cubrir ese vacío este mismo verano. Un buen amigo, F., gran lector, cinéfilo y melómano, sugería hace unos días dos de las novelas de Salter, «A años luz» y su última obra , «Todo lo que hay»: Pues esas serán las elegidas. Banda sonora: tiene que estar -en sosiego, en belleza y en carga de melancolía- a la altura de la emoción que produce la foto. «Journey’s End», de los añorados MONTGOLFIER BROTHERS
Otro día nos preguntaron: ¿existe la canción rock perfecta, deslumbrante, inmejorable, absolutamente eterna?
La respuesta fue que sí, y -naturalmente- se trata de «Disorder», de JOY DIVISION; escuchémosla, con esa línea de bajo/batería que da inicio al tema y que ha dejado huella indeleble en la música popular. Por no hablar de los rifs de guitarra, del ritmo imparable y sostenido de la canción con un imaginario metrónomo que no da abasto, del espacio de misterio y de imperecedera modernidad que crea la music, de la impresionante voz de Ian Curtis, de ese ruidismo romántico, lúcido, hermoso, rebelde y desesperado, o de esa parte vocal final que tantos años después sigue poniéndonos la piel de aquella manera… Por algo es la canción perfecta.
Nos hemos querido acordar hoy de JOY DIVISION (la noticia de que se va abrir una casa-museo sobre el grupo es mera coincidencia), una banda que da sentido a la palabra seminal, al haber creado no solo la semilla del rock más intenso y emocionante posterior a los 80s, sino también la madre de todos los estilos. Pones esta canción en una lonja de okupas punkies y funciona perfecto. Pero también lo haría en un desfile de moda de alta costura cuidado hasta el último detalle y repleto de gente guapa. La polivalencia absoluta, el arte perfecto de temazos como este:
Quédese con un único nombre de la música popular mundial: respuesta fácil, NEIL YOUNG, no hay duda. Su discografía y su vida lo tiene (y lo sigue teniendo, 40 años después: no os perdáis sus conciertos) casi todo.
Díganos dos bandas que casi hubiera matado por ver en directo (lo que tampoco explica que aún no hayamos pisado aún terreno carcelario). Pues resulta un poco más complicado, pero tampoco es imposible:
a) THE SMITHS. Suspendieron en Donosti pocos minutos antes de la hora oficial del comienzo del concierto, hace 30 años y un mes, más o menos; y sí, estábamos allí, la frustración aún nos castiga, y
b) JOY DIVISION . Que sepamos, nunca tuvimos la oportunidad de verlos; en aquella época muy pocos adolescentes viajaban a Londres, a ver música en vivo ni a nada que tuviera que ver exclusivamente con el ocio; y por España no se dejaron verlos chicos del prematuramente desparecido Ian Curtis.
Dos bandas irrepetibles, inolvidables, las dos de Manchester (UK) y surgidas en un plazo de cinco años, tiene lo suyo la cosa, sí. Y si sumamos que de allí eran otros iconos de la época, como Magazine, Van Der Graaf Generator y A Certain Ratio, pues… ¿quién dijo Liverpool, o Londres o…?
Para rematar, nos dijeron: elija una canción que refleje los años 80, o mejor dicho, lo que podríamos definir como el post-punk, que en este momento preferimos llamar punk-pop; en otras palabras, la mezcla perfecta entre JD y Smiths: No le dimos muchas vueltas, nos quedamos con “Hand In Glove”, precisamente de The Smiths.
Os dejamos con esta canción en directo, en una grabación histórica de “la Edad de Oro” (programa mítico de TVE) del concierto de los de Morrisey y Marr en Madrid, a mediados de mayo de 1.985. Sí, dentro de la misma gira en la que suspendieron en San Sebastián. ¡Como para olvidarlo!
Siempre ponemos novedades musicales en este muro, ya. De hecho, tenemos varias (estupendas) preparadas para los próximos días. Pero esta tarde nos ha dado por recordar. Fuímos muy felices aquellos años, y eso pesa lo suyo… tanto que, de vez en cuando es aconsejable descargar un poco de lastre.
«Hand In Glove», con THE SMITHS, el (gran) pop puede (y casi diríamos debe) sonar intenso, fuerte y rápido, claro que sí.
